افضل 50 أفلام وثائقية في كل العصور
نُشرت هذه القصة في الأصل في عام 2015 وتم تحديثها لتعكس أحدث الإصدارات ، بما في ذلك Beyonce's Homecoming on Netflix.
 |
| افضل الافلام الوثائقية |
كانت السنوات القليلة الماضية عصراً ذهبياً للأفلام الوثائقية الموسيقية ، حيث حقق فيلم البحث عن شوغر مان الحائز على جائزة الأوسكار و 20 قدمًا من النجومية المجال لأفلام النجوم الأقل وضوحًا. في الآونة الأخيرة ، كان هناك طوفان من الأفلام حول فرق عبادة ، وأعمال محلية منسية ، ومشغلات في الخلفية - وحتى عدد قليل من المستندات ، مثل Amy و Kurt Cobain: Montage of Heck ، التي وجدت طرقًا جديدة للتعامل مع بعض الموسيقيين الأكثر شهرة في في نصف القرن الماضي. لقد حققت Netflix أداءً جيدًا من خلال أفلام ذات طابع موسيقي لدرجة أنها كلفت ببعضها الخاص ، مثل ما حدث ، الآنسة سيمون؟ و هذا الأسبوع انخفاض كبير بيونسيه. وبفضل جزئياً إلى رواد الأعمال الفنية ، ومشتري Blu-ray ، ومشتركي Premium-cable ، أصبح سوق الأفلام عن الموسيقيين مربحًا بما فيه الكفاية حتى أنه حتى المشاريع الطويلة الأجل مثل The Wrecking Crew و Arty Leon Russell رسم A Poem Is وشاهد شخص عارية في ضوء النهار. إنه وقت رائع لأكون برتقالي موسيقي.
تعرض قائمة الأفلام الوثائقية الخمسين أدناه الأفلام الكلاسيكية القديمة والمفضلات الجديدة وبعض الأفلام التي تستحق جمهورًا أوسع. يمس موسيقى البوب والهيب هوب والروك والبانك و R&B والجاز والبلد والشعب. بشكل جماعي ، يروي قصة أشكال الفن والثقافات ونماذج الأعمال التي تمر بمرحلة انتقالية. الأهم من ذلك ، أن هذه الأفلام الوثائقية (وأفلام الحفلات الموسيقية الاستثنائية ، في حال كنت تتساءل) تحتوي على عروض ضرورية لفهم هؤلاء الفنانين مثل أي من سجلاتهم. فكر في هذه الألقاب الخمسين باعتبارها كبسولة زمنية ، جاهزة للفتح اليوم أو العام المقبل أو عقود من الآن.
50. من المحتمل أن يكون صوته عالياً (2008)
يبدأ المخرج ديفيس غوغنهايم بفكرة بسيطة ولكنها عميقة عن It Might Get Loud: تجميع ثلاثة عازفين جيتار من خلفيات وأجيال مختلفة ، وحملهم على التحدث عن مؤثراتهم وفلسفاتهم وتقنياتهم. تحدث كل من Jimmy Page و U2's the Edge و White Stripes 'Jack White في ليد زيبلين مع بعضهم البعض وإلى Guggenheim ، وعادةً ما يتمسكون بأدواتهم ويتوقفون كثيرًا في كثير من الأحيان لمظاهرة صغيرة. هناك عنصر إزالة الغموض هنا ، لأن هؤلاء السادة الثلاثة يضعون عاداتهم وأساليبهم ، مما يجعل عملهم يبدو عاديًا تقريبًا. لكن تدريجياً يصبح من الواضح أن Page و Edge و White كلها تطارد دائمًا شيئًا لا يمكن التغلب عليه. لقد أمضوا حياتهم المهنية في محاولة لتهيئة الظروف المثالية للحصول على ما يبحثون عنه ؛ يحدث فقط أن لديهم نوعًا من التدريب والدراية الفنية للحصول على مجموعة رائعة من الأصوات من الغيتار الكهربائي ،49. توقيع "التايمز" (1987) كان
لسمو الأمير في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات علاقة كبيرة بأفعاله الحية ، التي أثارت إعجاب الجماهير والنقاد على حد سواء بانتقاداتها ، وطاقتها التي لا هوادة فيها ، والجنس المدمر. ومع ذلك ، حتى قام Prince بعمل فيلم الحفل Sign o 'the Times (إعادة تقريبًا لألبوم يحمل نفس الاسم) ، فإن المشجعين الذين لم يتمكنوا من الحصول على تذاكر إلى عروضه ، يمكنهم فقط رؤية لمحة سريعة عما شاهده كان على خشبة المسرح: عبر مقاطع الفيديو الموسيقية وعروضه التلفزيونية والأفلام في بعض الأحيان. حاول الفنان حتى جعل علامة س 'تايمز يصعب مشاهدته ، مما يجعله خارج الدورة الدموية بعد تشغيله المسرحي المحدود الأولي وإصدار VHS. منذ وفاة الأمير ، بدأ الفيلم أخيرًا في الظهور في شوتايم من حين لآخر ، مما عزز سمعته بشكل متأخر. إنه أمر جيد أيضًا: هذه وثيقة لا تقدر بثمن لموسيقي أمريكي ثوري في عهده ، حيث تستدعي الجماهير في عالمه المكثف ، والسريالي في بعض الأحيان ، وهو الفانك والروك والإنجيل والطحن.48. الطرق السريعة في هارتورن (1976)
في الوقت نفسه تقريبًا ، خدع روبرت التمان الجانب الموسيقي الشهير من ميوزيك سيتي بالولايات المتحدة الأمريكية في تحفة ناشفيل ، كان جيمس سالابسكي يتجول في أرجاء المدينة - وفي أوستن ، تكساس أيضًا - يصور السلالة الجديدة من كتاب المغنين الجذور المسيسين الذي سيُعرف باسم العمود الفقري لحركة "الدولة الخارجة عن القانون". في شبه حر ، على غرار verité ، تقدم Heartworn Highways المربى غير الرسمية وجلسات الثور التي تربط جي كلارك ، تاونز فان زاندت ، ديفيد ألان كو ، تشارلي دانيلز ، وستيف إيرل ورودني كرويل الصغار. كان هؤلاء الفنانون يعملون خارج مصنع النجمة الريفية للموسيقى ، لكنهم كتبوا أغاني نقيًا وصادقًا لدرجة أن ناشفيل كان عليها الاهتمام. الطرق السريعة القلبية يمسك السحر المفاجئ الذي استحضروه ، لوحدهم ومعا.
47. لوي بلوي (1985)
تيري زفيغوف لم يسبق له التعامل مع كاميرا الصور المتحركة قبل يومه الأول من تصوير هذا الفيلم الوثائقي عن موسيقي البلوز الغامض هوارد "لوي بلوي" أرمسترونغ. ولكن نظرًا لأن Zwigoff شعر أن موضوعه يستحق أن يسمع ويسمع ، فقد تخلى عن خطته الأصلية لكتابة مقال في مجلة ، وحرق من خلال مدخراته في الحياة لإنتاج فيلم. كان الخيار الصحيح. بالإضافة إلى إطلاق حياته المهنية للمخرج الذي كان سيتولى قيادة Crumb و Ghost World و Bad Santa ، يحتفظ Louie Bluie بقصص وموسيقى رجل ربما لولا نسيانه جميعًا باستثناء الجذور الأكثر التزامًا علماء الموسيقى.46. توم دود ولغة الموسيقى (2003)
بدأ مهندس التسجيل توم دود في شركة أتلانتيك ريكوردز في الخمسينيات ، واكتسب سمعة طيبة في مجال الأعمال الموسيقية كمهندس تقني ، يمكنه حل التحديات اللوجستية لفناني التنقيب عن النفس متباينين مثل جون كولتران وراي تشارلز. يغطي الفيلم الوثائقي لمارك مورمان ذروة حياته المهنية في دود ، مما يعني أنه حقًا تاريخ صغير للموسيقى الشعبية بين عامي 1950 و 1980. لكن الفيلم هو أيضًا مقدمة فن التسجيل ، والذي تم تصويره بشكل أكثر إثارة في مشهد لعروض المشي دود مورمان من خلال كل مسار معزول من ديريك ودومينوس "ليلى" - مع البراعة الخاصة به على الشاشة مثل اريك كلابتون ودوين ألمان.
45. من هو هاري نيلسون (ولماذا يتحدث الجميع عنه)؟ (2012)
حيوان الحفلات والعبقرية الموسيقية - بصوت ملائكي وطبيعة شيطانية - نظر هاري هاريسون من صناعة الموسيقى ومن قبل العديد من النقاد كشخص نادراً ما يدرك إمكاناته. وبينما يشتري الفيلم الوثائقي جون شينفيلد من هو هاري نيلسون الكثير في تلك الرواية الزائفة "ليس مؤسفًا" (خاصة في طريقة عرضه لألبومات نيلسون التجريبية الأكثر إشراقًا في كثير من الأحيان في منتصف السبعينات) ما يكفي من المقابلات مع شهود العيان المقطوعة ولقطات المحفوظات ليقول أن نيلسون كان أكثر من مجرد رجل مع بضع ضربات حظ وشهرة لجره أصدقائه الشهيرة في الوحل الصاخب. إذا لم يكن هناك شيء آخر ،من هو هاري نيلسون يجعل موضوعه يبدو وكأنه نسخة أصلية: حرفي موسيقى البوب الذي كان شائعا للغاية في رحلة بحرية.44. Shut Up and Play the Hits (2012)
العنوان هو أول إشارة إلى أن هذا الفيلم الوثائقي عن عرض LCD Soundsystem الأخير ليس فيلم حفلة موسيقية. ولم يحاول المخرجان ديلان ساذرن وويليام لوفليس إعداد وثيقة شاملة حول بطل الموسيقى الحكيمة جيمس مورفي وفرقته. وبدلاً من ذلك ، فإنهم يقطعون بين هذه الحفلة النهائية والحياة اليومية لمورفي - سواء قبل الوداع مباشرة أو بعده مباشرةً - ويضيفون مقابلة مطولة مع تشاك كلوسترمان لملء بعض تفاصيل الخلفية ، بالإضافة إلى لقطات هادئة وهادئة لرجل واجهة شاشة LCD الذي يأتي إلى السيطرة مع الحزب يجري أكثر. ولكن السبب الحقيقي لرؤية اخرس ولعب الزياراتهي المادة الحية ، التي هي حيوية على المسرح وتتجاوز بسهولة إلى الآلاف من المصلين الذين تجمعوا في ماديسون سكوير غاردن في عام 2011. هذا الفيلم هو توبيخ مهم لأي شخص يقول أن الموسيقى الحديثة توليفها بلا حيلة ولا تلمس الناس في بنفس الطريقة التي فعلت بها موسيقى الروك أند رول في عهد وودستوك .
43. Rush: Beyond the Lighted Stage (2010)
خلال ذروة Rush ، كان الثلاثي الكندي محبوبًا من قِبل معجبيهم وطردهم نقاد موسيقى الروك إلى حد كبير ؛ وبينما توقف العشق عن راش منذ فترة طويلة عن كونه متعة مذنبة ، لا يزال للفرقة شريحة صغيرة على كتفها الجماعي في سام دون وسكوت مكفادين في مرحلة ما بعد المرحلة المضيئة . لكن هذا يخدم مصلحة الوثيقة ، لأن جيدي لي ، ونيل بيرت ، وأليكس لايفسون لا يرويان قصتهما في الفيلم فحسب - بل إنهما يدافعان عنهما.ذلك ، ورفض التهم بأنها بدأت الطنانة ، ثم أصبحت سياسية للغاية ، ثم تحولت لينة. يصادفهم رجال أذكياء وصادقون محترمون ، كانوا يتجهون دائمًا في أي اتجاه كان مثمرًا ومثيرًا ، سواء أراد أو لم يرغب أي من أتباعهم في المجيء. إنه هذا النوع من النزاهة الفنية التي تظهر على الشاشة والتي يمكن أن تجعل حتى غير المعجبين يندفعون إلى حياة راش.42. حفر! (2004)
كما يعلم عشاق أي مشهد موسيقي ، ليس من السهل دائمًا التنبؤ - أو حتى الفهم - لماذا تتقاطع بعض الأفعال مع التيار الرئيسي بينما يعاني الآخرون. Ondi Timoner حفر! يفحص هذه الظاهرة من خلال ثروات متباينة لمجموعتين من مجموعات موسيقى الروك على الساحل الغربي في التسعينيات: مذبحة داندي وارهولز ومذبحة براين جونستاون. قال أعضاء من كلتا الفرقتين إن تيمونر بالغ في النزاعات لإنتاج فيلم وثائقي أكثر إثارة ، لكن ما زال هناك الكثير من الحقيقة حول ما يحفر! يجب أن أقول عن التسويات التجارية والشخصيات الشائكة. مبالغ فيها أم لا، والثآليل، وجميع مقاطع تساعد في توضيح السبب في أن الفنانين الذين تحمل في كثير من الأحيان هم الذين قد ترد على كيفية إرضاء مؤيديهم و موسى بهم.41. The Punk Singer: Film about Kathleen Hanna (2013)
عاشت قيادة الشغب grrrl Kathleen Hanna حياة مثيرة للاهتمام بحيث أصبح من الممكن إنتاج فيلم عنها فقط كناشطة أو كموسيقي أو كشخص مهنته لقد تم تجنبها بسبب المشاكل الصحية التي يصعب تصنيفها. سيني أندرسون في المغني الشريريعالج كل شيء ، ويظهر النضال الصحي غير المعروف خلف أيقونة حية تتوق إلى الخلق المستمر ، بينما يتنفس أيضًا في بعض الجدل حول ما إذا كان زواج حنا من Beastie Boy Adam Adam Horowitz قد قلل من أنصارها النسوي. تقوم Anderson أيضًا بالتقاط صور رائعة لبيكيني كيل و Le Tigre و Julie Ruin أثناء تصويرها ، مما يجعل القضية تشير إلى أنه على الرغم من شعور الجمهور بسياسة حنا ، فإن مساهماتها في الموسيقى الحديثة قد تم تقديرها.40. Buena Vista Social Club (1999)
عندما قطعت الولايات المتحدة معظم التبادل الثقافي والاقتصادي مع كوبا في أوائل الستينيات ، فقد العديد من الفنانين الكوبيين الجمهور الدولي الذي كانوا يتمتعون به خلال ذروة الحياة الليلية في هافانا. أحضر عازف الجيتار الأمريكي وعشاق موسيقى الجذور Ry Cooder بعض هؤلاء الموسيقيين إلى الاستوديو لتسجيل ألبوم ، ثم انتقلوا إلى أوروبا والولايات المتحدة لحضور بعض الحفلات الموسيقية - تم تصويرها جميعًا بواسطة المخرج الألماني Wim Wenders. يكشف الفيلم الوثائقي الذي رشح لجوائز الأوسكار الكثير عن الحياة في كوبا في عهد كاسترو ، ويظهر كيف أن العزلة عن المجتمع العالمي دفعت هؤلاء الفنانين إلى صقل حرفتهم مع بقائهم عالقين في الوقت المناسب.39. جيمي هندريكس (1973)
كان هندريكس قد مات فقط لبضع سنوات عندما قام ثلاثي من المخرجين (بما في ذلك المنتج الشعبي الأسطوري جو بويد ومساهم في برنامج ساترداي نايت لايف) جاري فايس) بتأليف عازف الجيتار بموجة تأبين مناسبة عبر هذه المجموعة من الذكريات و العروض الحية الرئيسية. بعد فترة من الوقت تبدأ القصص والأغاني في استكمال بعضها البعض ، إلى أن تصبح الحكاية الطويلة عن هندريكس أثناء عرضه في هارلم مثيرة بنفس القدر الذي يلعب فيه نسخة مدتها 12 دقيقة من "آلة رشاش". جيمي هندريكسلا يحصل غالبًا على مستواه كواحد من مستندات الصخور العظيمة ، لأنه ظهر في عصر كان فيه هذا النوع لا يزال ناشئًا. لكن أي شخص يريد أن يعرف من كان هندريكس ولماذا كان مهمًا هو أفضل حالًا من البداية هنا أكثر من أي من العوامل الحيوية عنه التي ظهرت مؤخرًا.38. جود أول فريدا (2013)
ألهمت فرقة البيتلز عددًا من الأفلام الوثائقية والأفلام الروائية الخيالية ، لكن لا شيء مع حلاوة رؤية ريان وايت في حياة فريدا كيلي ، سكرتيرة الفرقة. في حين تعرف باقي العالم على جون وبول وجورج ورينغو كعباقرة موسيقيين وأيقونات أنيقة ، كان فريدا هو الذي ساعد في رعاية أعمالهم اليومية العادية ، وتأكد من الرد على بريد المعجبين بهم. كانت روسينكرانتز (أو ربما جيلدنستيرن) في هاملت ، حيث كانت تشاهدها وهي تمر بتغيرات إبداعية وشخصية من مكتبها الصغير ، ثم عادت إلى مكتب استمر في طنينها حتى أغلقت الصبية الطرف بقسوة إلى حد ما.
37. رسالة إلى الحب: The Isle of Wight Festival 1970 (1997)
لأن Murray Lerner اضطر إلى الجلوس في فيلمه عن 1970 Isle of Wight Festival لمدة 27 عامًا (نظرًا لقضايا مالية وقانونية) ، انتهى به الأمر إلى أن يصبح الفيلم مثل جسر ضائع بين شروق وودستوك وعواصف غيمي شيلتر . إلى جانب العروض البارزة لجيمي هندريكس ، منظمة الصحة العالمية ، الحرة ، جثرو تال ، الأبواب ، وغيرها ، رسالة إلى الحبيوثق الانهيار التدريجي للنظام على مدار المهرجان ، حيث تراجع المتطرفون الشباب ضد محاولات المنظمين لكسب المال. ما يظهر هو فيلم عن جيل تحول الفظ، مطالبين استحقاقات أنهم لم حصل، في حين لم الموسيقيين المفضلة لديهم قصارى جهدهم لتسلية لهم و للمطالبة بحد ذاتها لكسب العيش. إنه فيلم وثائقي متوتر في بعض الأحيان ، ممتلئ بمشاهد نجوم مثل ليونارد كوهين باستخدام مجموعاتهم لتوجيه طاقة الجماهير في اتجاه أكثر إيجابية.36. The Target Shoots First (2000) على
الرغم من أن الأمر لا يتعلق بأي فرقة معينة ، إلا أن مذكرات الفيديو الخاصة بكريس ويلشا عن وقته في العمل في كولومبيا هاوس في التسعينيات هي وثيقة أساسية عن كيفية تعامل الشركات الإعلامية الكبرى مع البيع للجيل الأصغر سنا الزئبقي. كان ويلشا يعمل في قسم التسويق في نادي "ثمانية أقراص مدمجة" للقرصنة الموقرة خلال الوقت الذي كان فيه الصخور البديلة يتصاعد ، ورأى كيف أن رؤساءه الأكبر سناً تجاهلوا أكتافهم بشكل أساسي وسمحوا لعشرين سنه في المكتب باكتشاف ما لديهم. جيل قد ترغب في شراء. الهدف يطلق النار أولا إنه فيلم صعب المنال (نظرًا لأن معظمه تم تصويره بشكل عرضي باستخدام كاميرا فيديو ، مع عدم وجود منتج نهائي معين في الاعتبار) ، لكنه فيلم صادق بشكل غير عادي حول الانتصارات الصغيرة والإحباطات الضخمة لمحاولة كسب المال من الموسيقى الرائعة.35. الضجيج! (1996)
في مرحلة ما من فيلم وثائقي عن دوغ براي عن مشهد الجرونج في أوائل التسعينيات في سياتل ، يلخص صحفي محلي أطروحة الفيلم بأكملها ، قائلاً: "عندما ترى ثورة في ثقافة البوب من الداخل ، فأنت تدرك مدى غباء الأمر برمته". لأن طفرة الصخور التي حدثت قبل 25 عامًا تزامنت مع ظهور الجيل العاشر المتناغم مع السخرية ، فقد واجه المشاركون وقتًا عصيبًا في أخذ نجاحهم على محمل الجد - وهذا هو السبب في أن الفنانين المبدعين حقًا في ذلك الوقت كان لديهم لحظات قصيرة في الجزء العلوي قبل الشركات المقلدة جاء لصوتهم. الضجيج! يعرض كل ذلك على الفيلم ، موضحا كيف أن الأوصياء الثقافيون في سياتل قاموا ببناء الإثارة الدولية لما كان يجري في مدينتهم ، ثم سرعان ما أعربوا عن أسفهم لجميع الاهتمام الذي طلبوه بأنفسهم. الضجيج!كما أن لديها الكثير من موسيقى الروك آند رول الرائعة ، مما يثبت أن فرق مثل Mudhoney و Pearl Jam و Nirvana كانت الصفقة الحقيقية.
34. Kurt Cobain: Montage of Heck (2015)
بريت مورغن يستعير القليل من مقاربة Kids Are Alright إلى مستند الصخرة لبناء صورة له عن Cobain ، بالاعتماد على كل مصدر أرشيفي نادر يمكنه أن يجده معًا كيف جاء التحذير القوي من العمر باعتباره الرومانسية الغاضبة في شمال غرب المحيط الهادئ ومن ثم ترجمت تلك مشاعر القلق من المراهقين إلى الأغاني بيع البلاتين. يكمن التغير هنا في أنه إلى جانب المظاهر العامة القديمة لكوبين ، يستطيع مورغن الوصول إلى مجلاته الشخصية ورسوماته وتسجيلاته الصوتية (الكلمة المنطوقة والعروض التوضيحية على حد سواء) والأفلام المنزلية ، والتي يتيح لك ملء الفراغات التي قد يسير عليها السرد عادةً. هذا فيلم يهدف إلى مفاجأة حتى مشجعي السكينة المتشددة برؤى شخصية لم يسمعوها من قبل. ولغير المشجعين؟قد تمنحهم لعبة Montage of Heck إحساسًا أفضل بتطور كوبين من الشرير الصغير الشرير إلى النجم أكثر من أي تحيات أخرى لا تحصى للرجل.33. Scott Walker: 30th Century Man (2008)
هناك عدد قليل من الموسيقيين الذين لديهم مهن أكثر غرابة من Scott Walker: المعبود المراهق المولود في أوهايو والذي انتقل إلى المملكة المتحدة ، أصبح ظاهرة في ستينيات القرن الماضي في مواجهة موسيقى البوب موديز تحرّك لعبة The Walker Brothers ، التي انجرفت إلى موسيقى الروك الريفية في أوائل سبعينيات القرن الماضي ، واتجهت نحو موسيقى طليعية من أي وقت مضى منذ أواخر السبعينيات وحتى الآن. ينتقل رجل ستيفن كيج في القرن الثلاثين بين لقطات المحفوظات ومقاطع ووكر الجديدة في العمل ، ويرسم صورة لرجل لا يستطيع حتى أن يشرح لنفسه سبب قيامه بكل ما قام به ، لكن الذي لا يزال مدفوعًا لتحقيق الأصوات الكبرى داخل رأسه .32. فرقة بعنوان Call Death (2012)
تثبت مرة أخرى أنه في بعض الأحيان يكون المجهولون النسبيون هم الذين يصنعون أفضل الموضوعات لوثيقة موسيقية ، تعتبر فرقة Band Called Death قصة ملحمية مرضية تقريبًا ، تروي ما حدث عندما بدأ ثلاثة أخوة من أصل أفريقي فرقة بروتو فاسق في أوائل 1970s ديترويت. يغطي الفيلم أنواع التمييز المختلفة التي واجهها بوبي ودانيس وديفيد هاكني - سواء من الأشخاص الذين توقعوا أن يعزف الموسيقيون السود موسيقى "آر آند بي" وأنواع الصناعة الذين وجدوا أن صوتهم خام للغاية - ويواجه المشاكل الشخصية التي تلت ذلك بعد وفاة الموت . حتى أن هناك فعلًا ثالثًا تعويضيًا ، حيث يتم اكتشاف سجلات هاكنيز من قبل الجيل الجديد من أرشيفي الموسيقى الذين يبحثون عن المنسيين ظلماً. فرقة تسمى الموتيجب أن تطمئن كل مجموعة موهوبة ولكن تكافح من أنها إذا كانت أصليًا وعاطفة بما يكفي ، فهناك دائمًا فرصة لتقدير عملهم في النهاية ؛ قد يستغرق الأمر بضعة عقود.31. قل آمين ، شخص ما (1982)
تتمتع موسيقى الإنجيل بثقافة فرعية خاصة بها ، مع وجود دائرة أداء وتسجيل موجودة إلى حد كبير خارج التيار الرئيسي. جورج أميننبرغ ، قل آمين ، شخص ما يعامل هذه التواريخ والشخصيات الأقل شهرة بنفس الجدية التي تعامل بها صناع الأفلام الآخرين مع قصص العصابات القديمة أو المشاهد الموسيقية الشهيرة. الأهم من ذلك هو أن Nierenberg يكشف عن الأداء المتهور للمطربين القدامى ، مما يوضح سبب أهمية هذا الفصل في التاريخ الموسيقي الأمريكي. أطلق روجر ايبرت روح ساي آمين ، شخص ما عندما وصفها بأنها "واحدة من أكثر الأفلام السعيدة التي رأيتها على الإطلاق".
30. قصيدة شخص عاري (1974)
استغرق الأمر 40 عامًا من الفيلم الوثائقي الذي نشره Les Blank عن ليون راسل للحصول على عرض مسرحي ، حسبما ورد ، لأن الموضوع كره في البداية ما فعله المخرج بالتصوير الذي جمعه على مدار عامين من إطلاق النار . بقدر ما هي دراسة انطباعية عن الحياة في أوكلاهوما وناشفيل بقدر ما هي فيلم عن عبادة الجذور الصخرية المفضلة ، يرسم فيلم A Poem Is a Naked Person راسل باعتباره تجسيدًا ماديًا إلى حد ما لأعمال الموسيقى. لكن الفيلم يحتوي أيضًا على بعض العروض الساخنة للمدخنين التي قام بها راسل وبعض أقرانه ، وعمومًا ، فهو رسم مبدع حساس لأميركا في أوائل السبعينيات. الحمد لله قرر راسل في نهاية المطاف السماح برؤيته - حتى لو كان ينتظر حتى بعد وفاة بلانك.29. ألفيس: هذه هي الطريقة (1970)
بعد أن عاشت في الأفلام السيئة طوال معظم الستينيات - خلال حقبة أصبحت فيها موسيقى الروك ككل صوت العصر - كان لإلفيس بريسلي عودة تجارية وحاسمة في نهاية العقد ، ثم صرفه على الفور من خلال أن يصبح واحداً من أفضل الفنانين أداءً في لاس فيغاس. ليست سمعة فيجاس إلفيس هي الأعلى ، لذلك فإن وثيقة الطيران "هكذا هي"يقوم بتصحيح ضروري للحكمة التقليدية ، مما يدل على أن صوت موسيقى الريف "عودة إلى الأساسيات" الذي بدأ بريسلي في ملاحقته حوالي عام 1968 استمر عندما استقر في ولاية نيفادا. هذه صورة رابحة لملك موسيقى الروك أند رول الذي ظهر في سبعينيات القرن الماضي: شخص كان أكثر مرونة ، وأكثر تسلية ، ومعيبًا ، ولكنه لا يزال قادرًا على رفع الجحيم مع بعض من أعز الموسيقيين الذين يدعمونهم. تجميعها من أي وقت مضى.28. 20 Feet From Stardom (2013)
هناك الكثير يدور في تحية المخرج مورجان نيفيل للمطربين الاحتياطيين. 20 Feet From Stardom هو درس تاريخي ، يضع أسماء على الأصوات التي أحيت أمثال "Gimme Shelter" لفيلم Rolling Stones وديفيد Bowie "الشباب الأمريكيون". إنها أيضًا جزء من الحياة ، تُظهر ما يشبه كسب العيش. على جانب المسرح. على طول الطريق ، يسأل الفيلم أسئلة حول ما إذا كانت صناعة الموسيقى تقوم بتهميش النساء الموهوبات - والنساء السود بشكل خاص - لاستخدامهن في "روحهن" وجاذبيتهن الجنسية ولكن دون تركهن يتخرجن إلى مهن منفردة. 20 Feet From Stardom هي مشاكسة وثاقبة ، ومليئة الأغاني الكلاسيكية. لا عجب أنه أصبح وثيقة الموسيقى النادرة للفوز بجائزة الأوسكار.27. أنا أحاول كسر قلبك (2002)
ليس غالبًا أن يقوم أحد الوثائقيين بتضمين فرقة تمر بنفس القدر من الاضطراب الذي تعرض له ويلكو في حوالي عام 2001 ، عندما أطلق جيف تويدي ، أحد أبرز شركائه المبدعين ، جاي بينيت ، في نفس الوقت الذي قطعت فيه علامته الرئيسية ، Reprise ، عنه لأنه صنع ما يسمى الموسيقى غير القابلة للتسويق. يعرض فيلم Sam Jones المذهل بصريًا بالأبيض والأسود كلًا من البذور وازدهار كل هذه الأزمات المختلفة ، مع الحفاظ على مسافة غير حكمية من الفرقة وعمليتها. ويأتي الارتياح المرضي للفيلم عندما تهبط الفرقة الرابعة LP Yankee Hotel Foxtrotفي علامة تجارية جديدة Nonesuch ، أحد فروع وارنر ميوزيك العديدة بما في ذلك Reprise - مما يعني أن شركة Wilco قد دفعت مرتين من قبل نفس الشركة للألبوم ، وهي تحفة عززتها كملوك مستقل. ولكني أحاول كسر قلبك ، تجد Tweedy & Co. في وقت يشوبه الكثير من عدم اليقين ، وتمزقه العديد من الاتجاهات الموسيقية المحتملة وعدم وجود دعم كافٍ من الناس الذين يكتبون الشيكات.26. رحلة طويلة وغريبة (2017)
أنجز الفيلم الوثائقي "أمير بارليف" أمير بارليف للممتن المصاب علاجًا ممتدًا لمدة أربع ساعات ، ولكنه يجعل القصة الأكبر أسهل في الهضم من خلال كسرها في قطع أصغر ، لكل منها ملفها الخاص تدفق السرد. بطريقة ما ، يعد Long Strange Trip فيلمًا عن التفاصيل ، مع مقاطع على التفاصيل التي تبدو بسيطة مثل مكبرات الصوت الضخمة لـ Dead ، ومجتمع المتداولين في bootleg ، والثقافة التنافسية داخل طاقم الفرقة على الطريق. مرارا وتكرارا ، رحلة طويلة غريبة يبدأ بما يبدو أنه مجرد بعض المرح والرائعة ، حيث قام بارليف وفريقه من المحررين بعد ذلك بالتدريج والأمان بإدخال أسطورة فرقة مجتهدة حاولت - طائشة في بعض الأحيان - أن ترقى إلى مستوى أساطيرها.25. هيا بنا نضيع (1988)
إن لم يكن هناك أي شيء آخر ، فإن فيلم المصور الفوتوغرافي بروس ويبر عن فيلم الجاز المضطرب شيت بيكر يبدو رائعًا ، مع لقطات صارخة مؤلفة بشكل مذهل من بيكر المجفف في نهاية حياته ، مما يوفر تباينًا مع زميله الشاب الوسيم الذي كان في السابق. دعونا نحصل على الإعجاب واليأس بنفس القدر ، حيث نقدم نظرة شاملة إلى حد ما على حياة بيكر الشيقة - مع الأصدقاء والموسيقى الجارفة التي تشرح أهمية تسجيلاته لأغاني مثل "My Funny Valentine" و "But not for Me" - مع الكشف عن الهيروين أيضًا فعل الإدمان ومعقدة النقص العالقة للرجل. إنه فيلم غني الطبقات ، على حد سواء في حالة حب مع صورة الفنان المهجور الكئيب ويدرك الواقع وراء الصورة الجميلة.
24. الشيطان ودانييل جونستون (2005)
المشكلة مع بطل من الفنانين المكسور وغير المستقر أكثر "أصالة" هي أن الجماهير قد تشجعهم على أن يكونوا أكثر تدميرا من الإبداع. أو على الأقل ، هذه واحدة من النقاط التي أثارها فيلم جيف فويرزيج المعقد عن دانييل جونستون ، وهو مؤلف وكاتب أغاني مصاب بمرض عقلي أنشأ بعض الموسيقى الغريبة والجميلة ، بينما كان يمثل عبئًا على أسرته وخطرًا على أصدقائه. دون استبعاد الأغاني الرائعة التي أنشأها جونستون - تسجيلات منزلية جذابة وشبه طفولية ، مع سحر فظ - يعتبر The Devil و Daniel Johnston الضريبة الحقيقية التي يتعرض لها "العبقري المجنون" على تلك الموجودة في المنطقة المجاورة مباشرة.23. وتراجع الحضارة الغربية (1981)
على الرغم من أن تتمة متفوقة، وهذا لا تدق ضد أول من وضع LA-بينيلوبي سفهيريس في تراجع الأفلام. تحدد الدفعة الأولية نغمة المسلسل ، وتوازن بين العروض التقريبية (بواسطة Black Flag و X و Circle Jerks و Fear وغيرها) مع مقابلات صريحة من المعجبين ومشاهد حزينة إلى حد ما خارج نطاقات الفرق الموسيقية في حياتهم اليومية. يرى Spheeris العلاقة بين الفنان والجمهور ، ويظهر لهم تالفًا متبادلًا تقريبًا ، متضررًا. من الناحية التاريخية ، يعد هذا الفيلم مهمًا كسجل لفيلم West Coast في ازدهاره الأولي. سينمائي ، إنه تعبير مؤثر عن الإحباط والكآبة.22. The Wrecking Crew (2008)
أفضل مستجدات الموجة الأخيرة من "الأبطال المجهولون وراء النجوم" ، داني تديسكو ، The Wrecking Crewتكرم موسيقيي استوديو لوس أنجلوس الذين طلبوا ثورة في صوت موسيقى البوب والروك في الستينيات من القرن الماضي ، وسدوا الفجوات بين فرانك سيناترا وبيردس. بصفته نجل أحد تلك المطاحن (تومي) ، عرفت شركة Tedesco هؤلاء الرجال (وامرأة واحدة ، عازف الجيتار كارول كاي) طوال حياته ، وهي قادرة على الحصول على أي شخص تقريبًا مهم في تسجيله ، من اليوم غير المعروف- اللاعبين الذين صنعوا الملايين بهدوء ، لفنانين مثل ليون راسل وغلين كامبل الذين سرعان ما انتقلوا نحو الصدارة مليئة بالموسيقى الرائعة والحكايات - بما في ذلك بعض القصص الأصلية الرائعة لأغاني مثل "Taste of Honey" و "Wichita Lineman" و "Good Vibrations" - The Wrecking Crew يعد هذا أيضًا تذكيرًا بالترحيب بأنه حتى في عصر أصبحت فيه المغنية وكاتب الأغاني والمنتجة عبقرية ، أصبحت الوظيفة المهنية شائعة الاستخدام.21. يوم عظيم في هارلم (1994)
في عام 1958 ، جمع مصور Esquire Art Kane 57 من أفضل موسيقيي الجاز في تلك الحقبة أمام هارلم براونستون لالتقاط صورة تجسد الماضي والمستقبل لشكل فني أمريكي كبير. الفيلم الوثائقي لجون باخ لجائزة الأوسكار يوم عظيم في هارلميستخدم لقطات من الفيلم المنزلي ومقابلات لإخبار قصة كيف تجمعت الصورة ، ولتوصيل كلاً من إحساس المجتمع والشخصيات المعقدة التي تربط مجتمع الجاز. في الغالب ، يتيح الفيلم لجمهوره إلقاء نظرة طويلة جيدة على أمثال كونت باسي ، وديزي جيليسبي ، وتيلونيوس مونك ، وجيري موليجان ، وسوني رولينز ، وتشارلز مينجوس ، وجين كروبا ، وماريان مكبارتلاند ، وجميعهم يرتدون ملابس رائعة ويمثلون عقودًا. من الموسيقى الهائلة.20. القذارة والغضب (2000)
كفّ جوليان تمبل عن فيلمه "مسدسات الجنس لعام 1980" The Great Pistols The Great Rock and Roll Swindle عن طريق إعادة النظر في قصة الفرقة بإحساس أكبر بالمنظور والرعب بعد 20 عامًا. لا يزال The Filth and Fury يقران بالتناقض المركزي بين المسدسات - العدميون الذين ألقوا بالقنابل والذين كانوا يعلمون أنهم يبطلون كل شيء يدافعون عنه إذا استمروا لفترة كافية لترك إرث حقيقي - لكن طعنة تيمبل الثانية في سرد قصة المجموعة تقول المزيد عن بريطانيا التي تصدرتهم ، والتي تعجبهم بشكل عام عن تقلبهم من المؤسسة وموسيقاهم الفعلية. لا توجد وسيلة لتتبع تطور الصخور في السبعينيات (وما بعدها) دون فهم مسدسات الجنس ؛ القذارة والغضب هي طريقة جيدة للحصول على هذا التعليم.
19. توفي إيمي (2015)
إيمي واينهاوس في وقت مبكر جدًا ، تاركًا وراءه أحد أفضل ألبومات 2000s ( العودة إلى الأسود ) وأسئلة معلقة حول ما قد يكون. يحتفل الفيلم الوثائقي "آسيا كاباديا" بقطع "واينهاوس" وقدرتها على جعل "آر آند بي" في المدرسة القديمة ذات صلة اليوم ؛ ولكن أكثر من أي شيء آخر ، إيمي هي تحقيق. بدراسة تعاطي المغني للمخدرات - بالاقتران مع المطالب الشديدة التي تفرضها وسائل الإعلام والموسيقى على النجوم الصغيرة - يسأل الفيلم عما إذا كانت هذه المأساة بعينها نتيجة لعاصفة مرضية مثالية ، على جانبي الميكروفون. ما هو الأكثر مفجع عن ايمي هو أن جميع اللقطات التي لم يسبق لها مثيل لها تظهر امرأة شابة معقدة لم يعرفها الجمهور أبدًا ، لأنه كان من السهل على كل من المطرب وصحف التابلويد أن يبيعا قصة أبسط من الانغماس الذاتي المتهور.18. مادونا: الحقيقة أو يجرؤ (1991)
إن الوعي الذاتي السامي لمادونا لويز سيكون هو الذي يجعل الحقيقة أو يجرؤهذه ركلة. ومع إدراكها أن كل ما تفعله أمام كاميرات المخرج أليك كيشيشيان سيتم فحصها من قبل المشجعين والنقاد على حد سواء ، قدمت مادونا عرضًا ، حيث طمس الخط الفاصل بين حياتها الخاصة وشخصيتها العامة. إنها تقوم بعمل استفزازي على أرض الواقع ، ثم تسقط زجاجة إفيان بين الأحاديث الصريحة حول الجنس مع راقصاتها الاحتياطيات المثلية. إنها تسمح لـ "كيشيشيان" بالاحتفاظ بانتقادات صديقتها المحمية "وارن بيتي" لمعارضتها ، وتصريحاتها الشنيعة حول "كيفن كوستنر" و "أوبرا وينفري". إنها تواجه مواجهات حرجة مع الأصدقاء القدامى والعائلة الذين يتذكرونها كطفل من الطبقة العاملة من ديترويت. يبدو أن الفيلم بأكمله مصمم - من قبل مادونا نفسها - لإجبار الجمهور على سؤال من هي "مادونا". لم يكن الخط الفاصل بين فن الأداء وبناء العلامة التجارية رفيعًا أبدًا.
17. The Clash: Westway to the World (2000) كان
هناك العديد من الأفلام الوثائقية الجيدة عن "الفرقة الوحيدة التي تهم" ، بما في ذلك The Rise and Fall of the Clash و Joe Strummer: The Future Is Unwritten . لكن أفضل ما في المجموعة هو الأكثر إيجازًا. صواريخ دون ليتس ويستواي إلى العالم صواريخ من خلال تاريخ اللجنة الرباعية القصير ، بدءاً بأصولها في الجناح المسيس للطبقة العاملة في السبعينيات البريطانية ، ثم تظهر كيف استطاع سترومر الانتقائي الطموح موسيقيًا والميكانيكي بوب جونز أن يوسّعوا كلاش بسرعة يبدو أنه يضم مزيجًا مميزًا من الريج ، والفوز العالمي ، والروكابيلي ، والجدل في حانة المملكة المتحدة. بالإضافة إلى سرد قصة أكبر الشرير التصدير ،يجسد فيلم Westway to the World إحساس الأسف من جميع المعنيين - لأنهم لم يتمكنوا من التراجع إلى الوراء لرؤية ما هو مذهل لديهم ، والسماح بدلاً من ذلك للصراعات الشخصية البسيطة والإرهاق العام بتدمير مسعى فني مثمر.16. السندان! قصة Anvil (2009)
لأنها تدور حول فرقة من المعادن الثقيلة شبه الشعبية لفترة قصيرة معلقة على أحلام نجوم موسيقى الروك الخاصة بهم منذ عدة سنوات ، Anvil! أطلق عليه اسم " Spinal Tap ". ولكن بينما يمكن أن يكون الفيلم مضحكا - والرجل الأمامي في Anvil Steve "Lips" Kudlow يمكن أن يصادف أنه ساذج ومفعم بالأمل - يهدف المخرج Sacha Gervasi إلى تحقيق شيء أكثر تفكيرًا هنا. بطريقة ما ، هذا فيلم عن اثنين من الأصدقاء مدى الحياة الذين تحدثوا عن أنفسهم في أوهام العظمة ، واستمروا في إلقاء أموالهم على المروجين والمنتجين الذين لا يستطيعون فعل الكثير من أجلهم. ولكن نسج بشكل أكثر إيجابية ، سندان!يتابع الموسيقيين الذين يواصلون البحث عن أموال كافية لعمل تسجيلات وتجول في جميع أنحاء العالم ، ويلعبون مع مجموعة صغيرة ولكنها مكرسة. إن تمسكهم بإحكام أمر مثير للشفقة - ومؤثر.15. ستايل وورز (1983)
التركيز الرئيسي للفيلم الوثائقي التاريخي لـ Tony Silver هو ظهور فنانين على الجدران في مدينة نيويورك حوالي عام 1980 ، ومعاركهم المستمرة مع السلطات ومع بعضهم البعض. ولكن من أجل وضع الكتابة على الجدران في منظور أوسع ، ينظر Silver أيضًا إلى راقصي الركن في الشوارع ومشهد الهيب هوب المزدهر ، ويظهر كيف يتناسب كل شيء معًا في شيء إيجابي: شباب نيويورك ، فقراء ، داخل المدينة يستخدمون مواردها المحدودة للتعبير عن أنفسهم. عندما بدأ برنامج Style Wars في بثه على التلفزيون عام 1983 ، كان الأطفال من خلفيات مختلفة في جميع أنحاء البلاد مستوحاة من الرقص والموسيقى الرابحة لتجربة ذلك بأنفسهم.14. العودة للوطن: فيلم بيونسي (2019)
كان عدد قليل من نجوم البوب المعاصرين مدركين لما يجب فعله مع شعبيتهم مثل بيونسيه ، الذي سدد إيمان المعجبين بها من خلال تقديم أنشيد التمكين النسوية الملهمة ، والأغاني الشخصية الحزينة بشكل مكثف ، والموسيقى التي تجمع وتجمع جوانب متنوعة من التجربة السوداء. بلغ وعي بيونسي السامي وفهمها لقوة الهوية ذروتها (حتى الآن) مع أدائها كوتشيلا 2018 ، الذي قضت أكثر من شهر في التدرب ، والعمل مع فرقة مسيرة وعشرات من الراقصين. أثناء عملها عبر تشكيلة هائلة من الزيارات ، تخلق Queen Bey تجربة شبيهة بنصف الوقت في أحداث HBCU الرياضية ، المليئة بالإيقاعات النابضة بالحركة ، والحركة الأنيقة المبهرة ، والشعور بالمجتمع. العودة للوطن ليس مجرد تسجيل احترافي للحفلة الموسيقية ؛ إنه أيضًا نظرة خلف الكواليس على الجهد الهائل الذي بذله لإقامة هذا العرض الواحد. إنها شهادة رائعة على دهاء وموهبة أعظم معبدي آر آند بي في هذا العصر.
13. Some Kind of Monster (2004)
في السنوات الأخيرة ، أعربت Metallica عن أسفها لإتاحة الفرصة لصانعي الأفلام جو بيرلينجر وبروس سينوفسكي لتوثيق العملية الطويلة والتعذيب التي أدت إلى ألبومهم القديس أنجر عام 2003 . لكن انفتاح الفرقة كان بمثابة هدية لعشاق الموسيقى ، الذين اكتسبوا بعض المعرفة حول كيفية إنفاق فرقة من المعدن الثقيل بملايين الدولارات تحت تصرفهم وأوقاتهم النقدية. في Some Kind of Monster على الأقل ، يبدو أن الكثير من أجندة ميتاليكا اليومية موجهة نحو الحفاظ على تشغيل الآلات ، حتى لو كان ذلك يعني جلسات علاج جماعي وحجج طويلة ومثيرة للجدل حول ما إذا كان صوت الطبلة في أغنية واحدة يشعر بـ "مخزون". الاستقبال المختلط إلى سانت أنجر، يعد هذا الفيلم بمثابة ملاحظات مبطنة للسجل ، حيث يوضح أنه من شبه المستحيل إنتاج أعمال مستوحاة من الضغوط الداخلية والخارجية الهائلة.12. Thelonious الراهب: مستقيم ، لا المطارد (1988)
كان عازف البيانو Thelonious Monk يحظى بإعجاب عميق من جانب أقرانه إلى حد كبير لأن إحساسه اللحن المتطور وشعوره بالارتجال بدا غير مفهوم ، بالنظر إلى مدى ضبابية الرجل عندما يكون بعيدًا عن أداؤه. صُممت لعبة شارلوت زويرين ستريت ، "لا تشاسير" حول لقطات فيديو لفيلم تلفزيوني ألماني عام 1967 عن مونك ، ولديها "مونك" في كل مجده الغريب ، على خشبة المسرح. من خلال الفيلم العتيق والصور القديمة والمقابلات مع عائلة عازف البيانو والزملاء ، يحاول الفيلم الوصول إلى الجزء السفلي من الكيفية التي يمكن أن يبدو بها الشخص الذي فقد الكثير من الوقت لجعل الموسيقى مستهدفة. يميل موسيقيو الجاز إلى إلهام قصص عن الإلهام والإدمان والغرابة. ولكن من النادر أن تحصل على نظرة حميمة على عبقرية مضطربة.
11. The Last Waltz (1978)
نظرًا لأن مارتن سكورسيزي كان يتلوى كثيرًا مع روبي روبرتسون في سبعينيات القرن العشرين ، فقد أعطى كبير مؤلفي الأغاني والمتحدثين باسم الفرقة الكثير من وقت العرض في The Last Waltzمما يجعله يشعر بالشعور بالضيق على مستوى العالم حول مدى صعوبة أن يكون موسيقيًا متجولًا. ولكن هذا عيب بسيط في مساهمة كبيرة في شكل الفيلم الوثائقي. قام The Band بالكثير من العمل لصالح Scorsese من خلال استدعاء بعض الأعمال الأكثر شعبية في الستينيات والسبعينيات ، بما في ذلك Bob Dylan ، Joni Mitchell ، Eric Clapton ، Neil Young (و ، um ، Neil Diamond). ولكن لا يزال هذا يبدو كفيلم شخصي للمخرج الأيقوني ، الذي يصور بعض أبطاله الموسيقيين ويضعهم في قاعة سان فرانسيسكو للحفلات الموسيقية (قاعة وينترلاند) حيث أقيم هذا الحفل الموسيقي وداعًا كنوع من العجائب الساحرة ، أفضل جيل الشيخوخة.10. البحث عن Sugar Man (2012)
تكمن المشكلة في الأفلام الوثائقية حول Who أو the Stones في أنه من أعظم الأساطير وحتى أصغر الحكايات ، فإن قصص تلك الأعمال معروفة جيدًا لدى المعجبين. بحث مالك بنجلول عن رجل السكرعبارة عن مستند موسيقي يستهدف الأشخاص الذين يفضلون العثور على ألبوم قديم رائع في صندوق الدولار (ثم يصبحون يائسين لمعرفة مصدره). يدور حول لغز رودريغيز ، وهو مؤلف أغاني ومغني ذو روح شعبية مقره في ديترويت ، ولم يتمكن من كسر العديد من قوائم التشغيل الإذاعية في السبعينيات من القرن الماضي ، لكنه أصبح بطلاً غير معروف بطلاً للنشطاء المناهضين للفصل العنصري في جنوب إفريقيا - رغم أنه لم يسبق له مثيل بجولة هناك. يجمع Bendjelloul شائعات المعجبين حول من كان رودريغيز وماذا حدث له ، ثم يبحث هو ومعاونوه عن الحقيقة ، ويكتشفون قصة رائعة ومثيرة عن أساطير البوب وتقلبات صناعة التسجيلات وكيف يدوم لحن كبير .9. The Kids Are Alright (1979)
بالنسبة لمحبي المعجبين بفنانين بعينهم ، فإن الأفلام الوثائقية التي أعدت عنهم يمكن أن تكون محبطة ، لأنها ثقيلة للغاية على الموسيقى الباهظة ومنخفضة للغاية على الموسيقى. هذه ليست مشكلة مع The Kids Are Alright ، مجموعة Jeff Stein من العروض الأرشيفية من قبل Who. مقاطع المقابلات قصيرة ومسلية عمومًا (وقد سُخرت لاحقًا في المستند الوهمي ، " Is Is Spinal Tap") ، ومجموعة متنوعة من المواد يقلل من الرتابة التي يمكن أن تتناغم مع فيلم الحفل مستقيم. يحتوي الفيلم على بنية بسيطة ومفيدة لدرجة أنه من المستغرب أن لا تقوم بنسخه المزيد من الأفلام غير الخيالية ذات الطابع الموسيقي. يبقى شتاين في الغالب بعيدًا عن المسار ، ويترك لقطات قديمة للفرقة الأكثر ديناميكية وتوجهاً في الروك البريطاني تتحدث عن نفسها.8. Freestyle: Art of Rhyme (2000) كان
هناك العديد من الأفلام الوثائقية الجيدة التي أعدت عن الأيام الأولى للهيب هوب ، وبعضها عن حياة وأوقات أعمال معينة ، لكن فيلم Kevin Fitzgerald's Freestyle يأخذ نهجا مثيرا للاهتمام من حيث المواد الخام من الراب: القافية نفسها. بين لقطات مثيرة من معارك الراب ، حرةيسمع من العشرات من الفنانين (بما في ذلك Roots و Jurassic 5 و Mos Def) ذوي آراء مختلفة حول ما إذا كان الارتجال ضروريًا لموسيقاهم ، أو ما إذا كان من الأفضل - وأكثر احتراماً للجمهور - أن يكتبوا كلمات وكلماتهم . من خلال جميع المحادثات حول الإلهام والموقف ، يفتح فيتزجيرالد هذا النوع حتى بالنسبة لغير المتذوقين ، موضحا الفروق الدقيقة.7. لا تنظر إلى الخلف (1967)
بدأ بوب ديلان كواحد من أكثر الناس تميزًا من الناحية الأسلوبية وانسجامًا ثقافيًا في شعارات قرية غرينتش ، ولكن بحلول الوقت الذي تبعه DA Pennebaker في جميع أنحاء أوروبا لفيلم لا تنظر إلى الوراء ، أصبح أكثر من شخصية غامضة غامضة. بينه بيكر يتنافس مع المراسلين ، يسخر من أقرانه ، ويتحدى الجماهير بتوجيهه الموسيقي الجديد الأكثر تجريدية وشاعرية. تابع نجوم البوب والروك من مادونا إلى بونو تقدم ديلان في فيلم " لا تنظروا إلى الوراء" - ليس مع أغانيهم ، ولكن مع شخصياتهم العامة. يشبه هذا الفيلم مخططًا حول كيفية أن تصبح شخصية مشهورة: متكبرة وساخرة في آن واحد.6. غيمي شيلتر (1970)
على الرغم من أنها مشهورة مثل الفيلم الذي كشف عن فوضى Altamont - والقتل الذي حدث مباشرة أمام مرحلة المهرجان - إلا أن فيلم Gimme Shelter أكثر من مجرد لحظة واحدة. اتبع ألبرت مايسلز وديفيد مايسلز وشارلوت زويرين فيلم رولينج ستونز عبر أمريكا التي انحدرت إلى العنف عام 1969 ، وقاموا بتصوير المشهد السريالي الذي أحاط بمجموعة من الموسيقيين الأغنياء الذين أحبوا موسيقى الناس الفقراء. إنه تأمل صانعي الأفلام حول كيفية إلهام أبطال الثقافة المضادة بجنون أوقاتهم ، لكنهم حاولوا - وفشلوا في كثير من الأحيان - أن يبقوها بعيدة المنال. غيمي المأوى يتضمن بعض العروض الحجارة الناريّة ، المنسوجة في صورة تشبه إلى حد كبير مقال سينمائي حول التغيّر الثقافي في أواخر الستينيات من القرن الماضي كما يفعل مستنقعًا صخريًا على واحدة من عظماء العصر.
5. Amazing Grace (1972/2018)
تم تصويرها في الأصل عام 1972 ، لفيلم المخرج Sydney Pollack من جلسة أريثا فرانكلين للتسجيل المباشر لمدة ليلتين لألبومها الإنجيلي Amazing Grace جالسًا على الرف لعقود من الزمن ، احتفظت به لأول مرة من قبل snafus الفني النزاعات. تم عرض النسخة النهائية لأول مرة بعد ثلاثة أشهر من وفاة فرانكلين ، وهو أمر عجيب ومعجزة. على الرغم من أنه يسجل فقط ظاهريًا أكثر من عشر أغانٍ قام فرانكلين بحجبها في كنيسة لوس أنجيليس الشديدة - تحيط بها جوقة دعمها وقام بنقلها - Amazing Grace هي أيضًا وثيقة لطاقم فيلم يتدافع لاستكشاف أفضل طريقة لالتقاط السحر الذي يحدث أمام أعينهم ، وهي قصة الحشود التي امتلأت بالكنيسة في الليلة الثانية بمجرد سماعها عن العروض الكهربائية يحدث في الداخل. في وسط الصخب توجد فرانكلين الصامتة الصامتة ، التي تقول كلمة عارية بين الأرقام ، حتى بينما يصعد الآخرون إلى الميكروفون ليغنون لها. إنها تشبه الزيارة من أعلى ، والتي يمكن أن تتلاشى في أي لحظة للعودة من حيث أتت.4. الخدش (2001)
أي شخص لا يزال يشك بطريقة أو بأخرى في أن القرص الدوار يمكن أن يكون أداة موسيقية ، يجب أن يشاهد الغوص العميق والرائع لدوغ براي في ثقافة الغزل وأخذ العينات. بدءًا بأصول موسيقى الهيب هوب - والطريقة التي استخدم بها المبتكرون مثل GrandMixer DXT و Jam Master Jay و Double Dee & Steinski ، مشغلات التسجيلات كآلات للإيقاع وآلات توليد الخطافات - تواصل Scratch تغطية أكثر تطوراً وحداثةً الفنانين مثل DJ Shadow و DJ Qbert. يعد الفيلم بمثابة كتاب تمهيدي لأولئك الذين لا يعرفون شيئًا عن المصطلحات مثل "حفر الصناديق" ، ومجموعة مثيرة من العروض ، مع بقاء Pray على أيدي الخدش لإظهار أنهم يتسمون بالذكاء والمهارة مثل أي عازف الجيتار. في النهاية ، خدش يقوم بما يجب أن يفعله الفيلم الوثائقي الموسيقي الرائع: إنه لا يفهم فقط الثقافة الأوسع التي يرويها بشكل عميق ، بل يغطيها جيدًا حتى أنه حتى الشخص الذي لا يعرف شيئًا عن ذلك سيغيب عن الشعور بالاستثمار.3. وقف صنع الشعور (1984)
يخلو فيلم جوناثان ديمي الموسيقي من المقابلات ، ويفتقر إلى أي محاولات علنية لوضع الموسيقى في برنامج Talking Heads في سياقها ، لكنه لا يزال فيلمًا وثائقيًا في طريقه ، لأنه يحتوي على رواية ، ويحدد الواقع. تقدم Bandleader David Byrne بعرض مسرحي مفاهيمي للغاية لجولة Heads '1983 ، بدءًا من نفسه فقط على المسرح ثم إضافة عضو إضافي لكل أغنية في المجموعة الأولى ، وعنصر دعم أو عنصر مرئي واحد لكل أغنية لـ المجموعة الثانية. لقد كانت مهمة Demme هي جعل هذه التغييرات ملحوظة ، ووضعها بشكل جيد لإظهار كيف كانت أفكار وتصاميم بايرن الحديثة والمبتكرة ، وتتبع الآثار التي كان الأداء على الموسيقيين. يعامل اللاعبين مثل الشخصيات في أحد أفلامه الخيالية ، يلاحظ في كل مرة يبتسمون أو يتدخلون أو يعطيوا أزعجًا قليلًا إضافيًا. من خلال الموسيقى والحركة وحدها ،يوثق التوقف عن الإحساس ما كان عليه أن يكون عضوًا في Talking Heads - وراعيًا رائعًا - في أوائل الثمانينيات. أسلوبيا ، رفعت أساليبه إلى الأبد نوع الفيلم الحفل.
2. تراجع الحضارة الغربية - الجزء الثاني: سنوات المعادن (1988)
لأن المعادن الثقيلة ليس كما "تبريد" كما الصخور بغي، الدفعة الثانية من بينيلوبي سفهيريس في تراجع ثلاثية يحصل في بعض الأحيان ترقى إلى المستوى المطلوب من أولئك الذين يفضلون spikier أول واحد. لكن سنوات المعادنهو الفيلم الأكثر مغزى: صورة صادقة مؤلمة في بعض الأحيان للنجوم و wannabes الذين شاركوا الفضاء على Sunset Strip في أواخر الثمانينات. يلتقط Spheeris الروك الأثرياء الغارقين في كره الذات (مثل عازف الجيتار في WASP ، كريس هولمز ، الذي يقضي مشاهده في المطرقة في حمام السباحة الخاص به) ، والأجانب الذين يرفضون الاعتقاد بأنهم لن يجعلوها كبيرة في يوم ما. تتحدث أيضًا إلى المعجبين الذين ينشرون ولاءهم بين المعسكرين. هذا فيلم عن ما يحدث عندما تقابل الثقافة المادية نوعًا يشجع تخيلات القوى ، متحدًا لخلق توقعات غير واقعية. إنه تحقيق ملعون في الأكاذيب التي تدعم ثقافة الصخور.
1. وودستوك (1970)
من الصعب في بعض الأحيان التفكير في وودستوك على أنه أي شيء آخر غير التضمين (للأفضل أو الأسوأ) للثقافة المضادة في الستينيات بأكملها: المثالية السياسية ، وروحها المجتمعية ، وموسيقاها المثيرة. لكن المخرج مايكل وادلي كان يعني دائمًا أن وودستوك هو تقرير سينمائي عن حدث ، وليس قطعة متحف. ونتيجة لذلك ، يبدو هذا الفيلم أفضل مع مرور كل عام ، حيث تتلاشى ردود الفعل العكسيّة ضد جيل الطفرة ، وحيث لم تعد لقطات Wadleigh وسيلة كسولة لصحفيي البث الإعلامي والوثائقيين لتلخيص عقد كامل. ينظر ككل ، وودستوك يروي قصة أكثر اكتمالا ، حيث نسج العروض المذهلة لجيمي هندريكس ، و Who و Sly & the Family Stone ، وأكثر من ذلك في فيلم عن أطفال يبحثون عن الشباب يبعث على السخرية يدركون - بكل من السرور والجنون العظمة - أن لديهم القدرة على خلق آرائهم "التأسيس" ، مع الأخذ في الاعتبار أفضل ما تعلموه من قبل آبائهم وإضافة ممارسة الجنس غير الرسمي ، وغيوم دخان الأواني ، وصخرة ولف الأذن.اليكم:-
افضل الافلام لعام 2019
نتمنى لك دوام الصحة والعافية .
ونحن على استعداد لا اي استفسار.
التواصل معنا على الايميل
او اطرح تعليقك اسفل التدوينة
ونحن في خدمتكم
الابداع والتميز
creativity-excellence
طريقك نحو الحقيقة
Ahmed Shammakh
احمد شماخ
نتمنى لك دوام الصحة والعافية .
ونحن على استعداد لا اي استفسار.
التواصل معنا على الايميل
او اطرح تعليقك اسفل التدوينة
ونحن في خدمتكم
الابداع والتميز
creativity-excellence
طريقك نحو الحقيقة
Ahmed Shammakh
احمد شماخ
تعليقات
إرسال تعليق